Una vuelta al mundo averiguando quién es Jason Bourne

El equipo de filmación de Bourne: El Ultimátum da una vuelta alrededor del mundo, en el filme, para ñograr explicarnos finalmente ¿Quién es Jason Bourne? En la tercer parte del filme, se revelan todas las incognitas que los fans querían saber.

Era necesario traer de vuelta al mismo equipo de filmación detrás de los episodios anteriores para ayudar a Greengrass a conseguir la textura correcta para esta realización. 

“Es una película de suspenso y acción pero tiene una trama de laberintos y conspiración ambientada en exteriores europeos,” dice Greengrass. 

“Requiere abundantes escenas rodadas con cámaras portátiles y la colaboración de cineastas experimentados en este tipo de cine para capturar una sensación de urgencia.  Esa sensación se logró combinando el talento de los que colaboraron en esta producción.”

Entre los colaboradores creativos que regresan se encuentra Oliver Wood, el cinematógrafo de las tres películas y Christopher Rouse, el editor fílmico de La Supremacía Bourne.  “Hay una fuerte continuidad visual en las películas de Bourne,” dice el productor Crowley.  “Los espectadores sienten que nunca han visto estos lugares de la forma en que se les presentan ahora - que hay peligro dondequiera que estemos.”

La producción de Bourne:  El Ultimátum acumuló más millas que los dos primeros filmes combinados.  Al igual que los agentes de Blackbriar, la compañía tuvo que permanecer ágil y adaptable, acoplándose a culturas, climas y países diferentes, sin llamar mucho la atención, durante el curso del rodaje. 

“Uno de los elementos que siempre me han gustado de los libros de Ludlum es los diferentes lugares en que se desarrolla la acción,” comenta Marshall.  “Hemos extrapolado eso a las películas llevando a los espectadores en una travesía y mostrándoles como son realmente esos lugares, no sólo las áreas turísticas.”

Ya sea filmando en los aeropuertos de Heathrow o JFK, rodando en las estaciones de trenes Gare du Nord o Waterloo, paseando en Madrid con Nicky o manejando a toda velocidad en la ciudad de Nueva York con Paz en su Touareg, la producción viajó extensamente. 

El experimentado equipo de más de 250 personas detrás de las cámaras trabajó en exteriores, con equipo y técnicos locales y se comunicó en varios idiomas para filmar en siete países en tres continentes.

TÁNGER

La fotografía principal de Bourne:  El Ultimátum comenzó en la ciudad de Tánger, Marruecos, localizada en la costa Norte de África en la entrada oeste del Estrecho de Gibraltar, donde el Mediterráneo se encuentra con el Océano Atlántico.

En los 1940s y ‘50s, Tánger fue una zona internacional, un lugar de reunión para agentes secretos y la intriga internacional.  El Café de París en Tánger, el sitio para la escena donde Nicky espera a Desh para intercambiar teléfonos celulares, fue un lugar favorito de célebres expatriados literarios.

La ciudad amurallada conocida como Medina consta de un laberinto de estrechas calles bordeadas por cientos de tiendas y casas apiladas unas sobre otras.  “Es un área fascinante,” dice Marshall.  “Es muy antigua y pintoresca; fue un estupendo lugar para tener una persecución.”

Dan Bradley, el coordinador de acrobacias y director de la segunda unidad, regresó luego de la segunda película con toda una serie de innovadoras secuencias de acción para Bourne:  El Ultimátum. 

El diseñador de la producción Peter Wenham colaboró con Bradley y Greengrass para encontrar el marco perfecto para la persecución sobre las azoteas de Tánger entre Bourne y el operativo Desh.  “Encontré una serie de tres casonas en el barrio judío,” recuerda Wenham.  “Tuve la idea que Bourne saltara a través de las ventanas de esos edificios y continuara corriendo interrumpiendo la vida cotidiana de sus habitantes y sobre los balcones de otras casas.”

La persecución culmina en un brutal combate cara a cara entre dos agentes sumamente hábiles.  Damon trabajó con el coreógrafo de combates Jeff Imada – su entrenador en Identidad Desconocida y La Supremacía Bourne – para estas escenas y el combate en la estación Waterloo.  “Fue como aprender un baile,” explica Damon, “para comprender el equilibrio y cómo me debía mover.  El reto es descubrir cómo hacer que la actuación sea más creíble.”

LONDRES

La compañía filmó durante 13 días en Tánger antes de cargar un jet de carga ruso de la era soviética con equipo y dirigirse a Londres.  En los Estudios Pinewood en Londres, la producción recreó los interiores de exteriores en Nueva York, París, Madrid, Tánger y Berlín (que hizo las veces de Moscú) bajo la guía del diseñador de la producción Wenham.

La oficina central de ‘Recursos Internacionales Controlados’ (CRI, siglas en inglés), financiada por el gobierno, se convirtió en el centro neurálgico de la operación Vosen/Landy, donde las escenas de acción se arremolinan en los monitores.  “Es donde ellos controlan y dirigen a los agentes de Blackbriar,” explica Wenham. 

“Las pantallas de vigilancia tienen metraje de diferentes lugares que filmamos alrededor del mundo.  Algunas pantallas muestran información real.”  Se crearon laberintos de corredores para que Greengrass y el cinematógrafo Wood pudieran caminar cámara en mano y capturar los hechos que ocurren en el núcleo central de este edificio sin ventanas. 

“Cada habitación ha sido decorada y construida para replicar un medioambiente neoyorquino,” observa Wenham. 

La producción también filmó en y alrededor de Londres en las calles, en edificios de oficinas, en hoteles y en una estación subterránea.  Las estaciones de trenes aparecen varias veces a lo largo de Bourne:  El Ultimátum. 

Desde la llegada de Bourne a París en el Gare du Nord a su entrada a Madrid en la Atocha - la estación española donde tres años antes hubo una explosión que mató casi 200 personas – las estaciones aparecen en la película pero es la Estación Waterloo de Londres la que recibe el papel principal.

En la secuencia más complicada de la película, Bourne trata de enviar al aterrorizado periodista Simon Ross a un lugar seguro antes que los agentes de CRI lo eliminen.  También es un sofisticado juego al ratón y al gato con Paz, otro de los agentes más habiles de Blackbriar.  Para estas escenas, el legendario armero Simon Atherton (Cazadores del Arca Perdida, La Caída del Halcón Negro, Rescatando al Soldado Ryan) le suministró al actor Edgar Ramírez un instrumento especializado. 

“Él necesitaba un arma que le permitiera disparar a un objetivo a 50 metros de distancia,” comenta Atherton.  “Así que escogimos un pequeño rifle de asalto con un silenciador que opera con un solo disparo y lo usamos con balas de salva.”

Una de las cinco principales estaciones de tren en Londres, Waterloo es utilizada por la impresionante cantidad de 380,000 personas cada día.  Tomó cinco meses de negociaciones conseguir un puñado de días para filmar en la estación central.  El enorme reto le da más credibilidad al mundo de Bourne.

Luego, el rodaje se trasladó a París.  Greengrass, Damon y el resto del equipo de la producción filmaron en el Eurostar mientras se trasladaban desde Londres a través del Chunnel – el túnel subterráneo de 50.45 km. (31.35 millas) de longitud que atraviesa el Canal de la Mancha y une a Londres con París. 

Viajaron con el equipo más esencial en los dos últimos vagones del tren.  “Intentamos utilizar todas las facilidades con la mayor eficiencia,” observa Marshall.  “Colocamos las cámaras en el tren y filmamos nuestras escenas.  Y luego hicimos lo mismo al regresar a Londres.”

PARIS, MADRID Y BERLÍN

En París, la producción capturó las escenas en que Bourne llega al Gare du Nord, donde se prepara para su difícil reunión con Martin Kreutz, el hermano de Marie, para informarle de su muerte.

Allí descubre que el único vínculo real que tiene con su pasado, el jefe de la agencia Neal Daniels está en Madrid, la ciudad con más de tres millones de habitantes sede de la corte española por casi cinco siglos.  Entre las angostas calles y enormes plazas, cafés y residencias, la producción filmó la búsqueda de Bourne de la casa de Daniels y la acción que se desencadena.

Además de filmar en la estación de trenes Atocha de Madrid, la compañía rodó el exterior de la oficina de Daniels – donde Bourne se enfrenta a los agentes de la CRI y se encuentra con Nicky por primera vez desde que la tuvo como rehén en La Supremacía Bourne - en el centro de la capital española en la calle de la Virgen de los Peligros. 

Adicionalmente, filmaron una reunión entre el periodista Simon Ross y Neal Daniels en la Plaza Santa Cruz, junto a la majestuosa Plaza Mayor de la ciudad.  La escena íntima en la que Bourne interroga a Nicky sobre su pasado de desarrolló en un café donde paran los camiones, fotografiada en la carretera A-30 al sureste de Madrid.
Finalmente, Berlín hizo las veces de Moscú y les permitió a los realizadores la continuidad necesaria después de la escena final en La Supremacía Bourne.  Los exteriores incluyeron la Platz der Vereinten Nationen y el Bahnhof Lichtenberg.

LA CIUDAD DE NUEVA YORK

La conclusión de la travesía que Bourne ha tomado en este episodio se filmó en la ciudad de Nueva York.  “Una de las razones por las cuales vinimos a Nueva York es porque necesitábamos traer a Jason Bourne a casa,” dice el productor Crowley.

Filmar en la complicada y bulliciosa metrópoli de Manhattan presentó un número de retos a la compañía.  Sin las grúas, plataformas rodantes y las luces que generalmente acompañan las producciones fílmicas, el equipo logró llamar menos la atención. 

El estilo de filmación íntima del director Greengrass significó que los actores rodaron en la calle con los transeúntes que iban al trabajo o regresaban a casa, muchas veces ignorantes que una película se rodada a su alrededor.

Lo opuesto sucedió con la segunda unidad, la cual fotografió la persecución de autos en las calles de Nueva York, utilizando vehículos modificados para las vertiginosas escenas.  La persecución épica final de Bourne:  El Ultimátum  - entre Bourne, Paz y numerosos agentes de la CRI y oficiales del Departamento de Policía de Nueva York – comienza en el estacionamiento de la Autoridad Portuaria de Nueva York, se desplaza hacia abajo por la Séptima Avenida a lo largo de las calles de la ciudad y termina en una colisión cataclísmica a lo largo del K-Rail en la Calle Sur en el Seaport, no sin antes acumular pilas de acero abollado, vidrios rotos y vehículos destruidos en su trayectoria.

En un depósito abandonado en una base militar abandonada frente al río desde Manhattan en Bayote, Nueva Jersey, el equipo preparó y modificó seis Volkswagen Touareg para Paz, 10 Chryslers CRI y varios otros autos civiles y policíacos para participar en la climática secuencia.

Bradley y su Go Mobile – una cámara sobre una plataforma donde un doble conduce sobre el chasis a alta velocidad y con un centro de gravedad bajo fabricado por Go Stunts, Inc. – arreglaron varios vehículos con distintos equipos para poder capturar todos los ángulos posibles de la persecución. 

Vehículos a control remoto permitieron que pareciera que los actores conducían los veloces autos mientras que un corredor profesional (sobre la capota del auto) era quien realmente lo manejaba.

Luego de finalizado el rodaje, un pensativo Greengrass concluye del proyecto que lo ha apasionado durante gran parte de los últimos cuatro años de su vida:  “Estas películas han redefinido el género y nos brindan emociones más humanas y realistas.  Contamos con la cualidad visceral de la trama y sentimos que la misma se desarrolla ante nuestros ojos, así que la vemos como si fuera un hecho que se está desarrollando en vivo.  Tenemos un asiento en primera fila para ver a Jason Bourne en acción.  Somos un participante activo en la película en vez de sólo sentarnos y ver una gran cantidad de efectos visuales y explosiones enormes.”